Por la Lic. María Belén Zannier :: b.zannier@planoazul.com

En una entrevista exclusiva para Plano Azul, Cintia Clara Romero, de espacio nomade de gestión cultural Germina Campos, comenta en qué consistio el ultimo proyecto denominado Un minuto que no tiene sesenta segundos y cuáles son las conclusiones y expectativas de este trabajo, que contó con la colaboración de destacados artistas de diferentes provincias y logró una notable repercusión en distintos ámbitos, tanto a nivel local como nacional.

El funcionamiento de Germina Campos se basa en el nomadismo, por lo mismo y en forma paulatina se fueron apropiando de la web y de las posibilidades que ésta brinda. Hicieron otro tanto con el espacio público y comercial, para lo cual desarrollaron ocho proyectos que han involucrado a 74 artistas de 9 provincias de la Argentina, así como también de Bolivia, Perú y México.

Un minuto que no tiene sesenta segundos fue pensado como la culminación del proyecto ESTACIONES, que se comenzó a desarrollar en diciembre de 2006 en espacios no convencionales de exhibición, y en el que, con la llegada de cada estación se inauguraba una nueva propuesta artística. Así, a partir de la experiencia con el proyecto PRIMAVERA 08 Entre ramas, desarrollado por Ponchi en la cadena de bares Triferto de la ciudad de Santa Fe, decidieron seguir vinculados a un espacio comercial, pero generando una propuesta totalmente diferente. Mientras Entre ramas fue un proyecto individual de gran magnitud, tanto por las dimensiones de las obras, como por el alcance que tuvo en cuanto a su recepción y las condiciones de su desarrollo en el tiempo (ya que se concretó a lo largo de tres meses); Un minuto que no tiene sesenta segundos, en tanto, es desarrollado con la participación de 15 artistas en una pequeña sala de 12 metros cuadrados de una marquetería.

Ejercicios, experimentos, producciones hijas del puro placer o simplemente trabajos que continúan con el desarrollo de proyectos anteriores en diferentes formatos (grabado, video, dibujo, pintura, objetos, producciones audio-visuales) fueron presentaron por artistas de diversa trayectoria invitados en enero a participar de la muestra. Entre ellos se puede mencionar a León Ferrari, Horacio Zabala, Nicolás Balangero, Mariana de Matteis, Emilse Barbosa, Lali Martinez, Luciano Burba, Claudia del Río, Ponchi, Lorraine Green, Luciano Ominetti, Cecilia Orso, Cintia Clara Romero, Fernanda Aquere, Rubén Marino Tolosa, Diego Vergara y Rosana Storti.

La muestra fue inaugurada el último día del verano, aunque las obras fueron concretadas entre diciembre y marzo. La elección de esta estación se basó en el hecho que representa un tiempo de descanso, matizado por una idea de atemporalidad que parece contagiar los días. “Si no somos nosotros los dichosos de poder disfrutar de una temporada de vacaciones, seguramente otros sí y esos otros determinan un cambio de frecuencia. Es una especie de recreo donde el tiempo libre potencia el surgimiento de nuevas ideas, la experimentación o simplemente el hacer despojado de pretensiones. Nos movilizó la idea de obra (aún) “no reconocida” dice Romero. Aquellos trabajos que aparecen y los dejamos en una especie de limbo privado sometido a las pruebas del pensamiento. Queremos destacar la buena predisposición de los artistas convocados ya que todos aceptaron participar con mucho entusiasmo.”, afirma Clara Romero.

Con un saldo positivo, el espacio reducido de la marquetería, lejos de presentarse como un obstáculo, permitió generar un espacio intimista y en el que tuvieron que trabajar en diferentes diseños de montaje. En la inauguración la concurrencia de público superó ampliamente las expectativas, además de lograr repercusión a nivel local y nacional. La muestra refleja el espíritu de Germina Campos, interesado en generar cruces con artistas provenientes de diferentes puntos del país y del exterior. “Nos gustan los desafíos y creemos que más allá del trabajo particular que venimos desarrollando en nuestro propio contexto, el arte no tiene límites geográficos”.

Al momento de describir una línea de trabajo que engarce las diferentes escenas artísticas y técnicas, la heterogeneidad se hace presente: “Justamente lo que nos interesa es no trabajar sobre en una “línea”, sino más bien trabajar con diferentes líneas que generen un plano sobre el cual gestar una idea. Por eso convocamos a artistas de diferentes ciudades, generaciones y trayectorias, y que a su vez trabajan en diversos formatos, de tal modo que en vez de cerrase y encasillarse la propuesta se abra a diferentes lecturas. Lo que podemos afirmar es que sí hay una explícita decisión de trabajar con artistas fuertemente comprometidos con la escena artística contemporánea regional y nacional”.

La experiencia de trabajar con dos artistas de innegable trayectoria como León Ferrari y Horacio Zabala ha sido una gran satisfacción para Germina Campos: “Ambos son referentes no sólo en nuestra formación, sino en las artes visuales de nuestro país. Entramos en contacto por primera vez con Horacio Zabala cuando participamos en arteBA 07, mientras que a León Ferrari no lo conocíamos personalmente pero logramos contactarlo. Después de exponerles a ambos nuestra idea se sumaron a la propuesta con las mismas ganas y compromiso que todos los demás artistas”.

La continuidad y calidad de las producciones de Germina Campos han cautivado a un público que generalmente se vincula con instituciones. La presentación de Un minuto que no tiene sesenta segundos tuvo una fuerte repercusión en el circuito artístico institucional de la ciudad de Santa Fe y el resto del país y fue cubierto por diferentes medios especializados a nivel nacional. Asistieron directores de cultura, de museos, galeristas, artistas, coleccionistas, profesionales de diferentes áreas e invitados especiales de otras provincias. Para Germina Campos el interés generado en estos agentes se debe a que ocupa hoy un lugar particular y diferenciado en el escenario de las artes visuales de la ciudad de Santa Fe, debido principalmente al hecho de no contar con un espacio físico propio y trabajar con una modalidad nómade, lo cual favoreció su desplazamiento en distintas direcciones y la relación con diferentes agentes culturales tanto del ámbito estatal como del privado. “La vinculación con distintos espacios aporta soluciones a nuestras necesidades y a la vez trabajar por fuera de las instituciones nos permite realizar ciertos movimientos que facilitan el desarrollo fluido de tareas específicas. La difusión de las actividades o muestras que realizamos es muy importante, por lo tanto apelamos a distintos canales y vías de comunicación para lograr una difusión eficaz, esto trae aparejado una mayor visibilidad y expansión de Germina Campos y repercute en la institución o espacio específico en el cual estamos involucrados”.

Esta situación particular ha ocasionado que las relaciones a nivel local se amplíen de manera paralela a las diferentes actividades que realizan. Es por ello que no se cierran a un circuito determinado ni se relacionan con los asiduos visitantes a tal o cual espacio: “Lo que hicimos fue penetrar, de alguna manera, en los distintos espacios, lo cual nos permitió conocer sus maneras particulares de trabajar.

La actividad de Germina Campos ha sido desarrollada dentro de distintos espacios, públicos y privados. Entre Ramas se expuso en los comercios del empresario Carlos Fertonati, y otros proyectos se desplegaron en el Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo y en el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad del Litoral. Esto conlleva una labor que se conjuga con diferentes metodologías de acuerdo a los equipos de trabajo y el saldo es un mutuo enriquecimiento en los procesos de producción. Con Entre ramas, que consistía la en una serie de intervenciones en los locales comerciales y con Un minuto que no tiene sesenta segundos, trabajaron vinculados a dos espacios comerciales, con el apoyo incondicional por parte de los propietarios, quienes además contribuyeron económicamente para llevar adelante las propuestas y les dieron una gran libertad en cuanto a la utilización del espacio. “Dado que estos espacios no están vinculados específicamente con el campo de las artes visuales no podemos hablar de un equipo de trabajo (montanista, diseñadores, responsables de prensa y comunicación o administrativos, por ejemplo) con el cual tuvimos que relacionarnos. Más bien en estos casos la relación fue entre el equipo trabajo de Germina Campos y el propietario”.

Con respecto a la relación con los espacios públicos, desde Germina Campos trabajaron con el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad del Litoral el año pasado, en donde presentaron “Artistas Etc.”, una publicación realizada con el apoyo del Centro de Publicaciones de la Universidad Nacional del Litoral.

Por último y en relación con los proyectos para este año, hay novedades más que alentadoras para este espacio de arte, ya que realizarán una muestra bastante particular, que tendrá dos sedes: el MAC-UNL y AG, que es una galería privada de la ciudad (están a situadas a 50 metros de distancia una de la otra). Esta exhibición además de ser un desafío en cuanto a las obras que presentarán, significa para Germina Campos una experiencia muy particular, ya que intentarán en esta propuesta poner en diálogo a dos espacios, uno público y otro privado, en la construcción de una situación expositiva única.

A su vez, este año por primera vez Germina Campos trabajará conjuntamente con el Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo de Rodríguez, ya que cuentan con el apoyo del Ministerio de Innovación y Cultura para la producción de una serie de clínicas coordinadas por Germina Campos a través de una beca del Fondo Nacional de las Artes.

Sin duda la propuesta de Germina Campos radica en una forma de romper con los espacios convencionales y generar procesos de recepción de la obra artística que colaboran con un acercamiento del arte a públicos diferentes.


Por María Belén Zannier
De la Redacción de PLANOAZUL.com
Abril de 2009



GERMINA CAMPOS | Staff

Fernanda Aquere
Cintia Clara Romero
Rosana Storti
Ideas y Producciones

Ponchi
Asistencia Técnica y Montaje

Luciana Berneri
María Laura Martinez
Asistencia Técnica en Producción y Montaje

José Luis Volpogni
Colaboración

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AUSPICIAN ESTE PROYECTO

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PROYECTO | Marzo 2009

Un minuto que no tiene sesenta segundos

Artistas | Exhibidos

León Ferrari / Horacio Zabala / Nicolás Balangero / Mariana de Matteis / Emilse Barbosa / Lali Martinez / Luciano Burba / Claudia del Río / Ponchi / Lorraine Green / Luciano Ominetti / Cecilia Orso / Cintia Clara Romero / Fernanda Aquere / Rubén Marino Tolosa / Diego Vergara / Rosana Storti